【ギター マンドリン 部 ある ある】合奏の裏側と部員の生態系

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学生時代、吹奏楽部や軽音部の影に隠れがちですが、実は独特な熱量と文化を持っているのが「ギター・マンドリン部」、通称ギタマンです。「ギター マンドリン 部 ある ある」と検索している皆さんは、もしかすると現役の部員さんだったり、あるいは青春時代をその独特な響きと共に過ごしたOB・OGの方かもしれませんね。

実はこの世界、外からは想像もつかないような「性格」の違いや、かなり「きつい」練習の実態、そして意外な「イメージ」のギャップが存在するんです。「男子」部員の肩身の狭さや、部内での「恋愛」事情など、知られざるドラマも満載。今回は、そんなディープで愛すべきギタマンの世界を、私と一緒に覗いてみましょう。

楽器別「ギター マンドリン 部 ある ある」と演奏の苦悩

オーケストラといっても、ギタマンには独自の楽器編成とヒエラルキーが存在します。それぞれの楽器が抱える、笑いあり涙ありの「あるある」を見ていきましょう。単なる演奏技術の話だけではなく、楽器の形状や特性が、奏者の生活そのものを支配していると言っても過言ではありません。

「楽器」説明でマンドラ奏者が抱える葛藤

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マンドラ（マンドラ・テノール）担当の皆さん、自分の楽器を説明するときに、心のどこかで諦めていませんか？本当はマンドリンより一回り大きくて、ヴィオラのような深みのある、温かくて素晴らしい音色が出る楽器なんですよね。中音域ならではの抱擁力があり、アンサンブルの要となる重要なパートです。

でも、一般の方に楽器名を伝えても「？」という顔をされるのがオチです。その結果、説明の手間を省くために、つい「マンドリンの大きいやつ」という、あまりにも雑な説明をしてしまう現象。これはマンドラ奏者なら誰もが一度は通る道ではないでしょうか。ヴィオラと同じで、縁の下の力持ち的なポジションなんですが、その認知度の低さに時々切なくなりますよね。「本当は違うんだけどな…」と思いながら苦笑いする、その心中お察しします。

さらに辛いのが、楽譜の「アルト記号（ハ音記号）」です。これはマンドリンから転向した人が最初にぶつかる、とてつもなく高い壁です。ト音記号ならスラスラ読めるのに、アルト記号になった瞬間に脳がフリーズしてしまう。五線の真ん中が「ド（C）」になるという感覚は、長年ト音記号に慣れ親しんだ感覚を根底から覆す必要があります。

「楽譜を見ても指が反応しない」「毎回数えないと音がわからない」という悩みは、マンドラ奏者だけが共有する密かな苦行なのです。それでも、この壁を乗り越えた先にある、あの豊かな中低音の響きを知っているからこそ、皆さんは今日もアルト記号と格闘しているのだと思います。

「性格」が音に出る？パートごとの特徴

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楽器のパートによって、不思議と性格も似てくるというのは音楽系部活の鉄板ネタですよね。ギタマン界隈でも、各パートには明確なステレオタイプが存在し、それが組織のバランスを保っているようにも見えます。

まず花形であるマンドリン（1st/2nd）は、やはり主役気質。「私がメロディを歌い上げる！」というプライドを持っています。しかしその裏では、繊細なトレモロ奏法で手首を酷使し、腱鞘炎のリスクと戦っているストイックな一面も持ち合わせています。「音が消える恐怖」と常に戦っているため、性格的に細かくなる（あるいは細かくならざるを得ない）とも言われていますね。

一方で、低音を支えるマンドロンチェロやコントラバスは、包容力があるけれど、どこか職人気質でこだわりが強いタイプが多いと言われます。「自分たちが支えないと曲が崩壊する」という責任感が、どっしりとした性格を形成するのかもしれません。特にマンドロンチェロは、リズム隊としてギターと連携しつつ、時にはメロディも弾くという器用さが求められ、それが「何でも屋」的な頼れる兄貴姉御肌を生み出します。

そして特に面白いのが、コントラバス（ベース）の方々です。唯一の擦弦楽器として、あの巨大な楽器を持って電車移動する際の「先頭車両か最後尾車両を死守する」というミッションは、もはや生存戦略です。ラッシュ時を避け、乗務員室前のわずかなスペースを確保し、周囲の視線に耐えながら「すみません」と心の中で（時には声に出して）謝り続ける…。

この経験が、彼らの腰の低さと、逆境に耐え抜く忍耐強さを育んでいるのではないでしょうか。あの低音の優しさは、移動の苦労から生まれているのかもしれません。

「きつい」練習で指先と精神が削れる日常

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優雅に弾いているように見えて、実は体育会系並みに「きつい」のがギタマンの練習です。特にマンドリン属の皆さんが直面するのが、あの複弦8本の「調弦地獄」です。

マンドリン属は2本の弦を1コースとし、4コース計8本の弦を完全に合わせないと、あのキラキラとした美しい響きになりません。少しでもズレると音が濁ってしまうため、チューニングの難易度は単弦楽器の倍以上。初心者のうちは「練習時間よりもチューニングしている時間の方が長いんじゃないか？」と錯覚するほどです。部室にある安物のクリップチューナーが低音に反応しなくてイライラしたり、静寂の中でペグを回す微かな音が響き渡ったりするのは、まさに日常風景ですよね。

そしてギターパートの皆さん、右手の爪は命ですよね。ギタリストにとって爪は「楽器の一部」です。爪が割れることは、即ち演奏不能を意味します。そのため、日常生活でも指先を過保護なまでに守ります。ドアノブを掴むとき、缶ジュースを開けるとき、常に爪が当たらないように気を使う姿は、傍から見れば奇妙かもしれません。もし本番前に爪が割れたら、瞬間接着剤やシルクラップを駆使して緊急手術を行うのも、ギタリストならではのサバイバル術です。

練習内容も過酷です。特にギターパートは、合奏中の大半を「チャカチャカ（ブン・チャッ・チャッ）」という伴奏パターンに費やします。これを数十分間、一瞬の乱れもなく、指揮者の意図する強弱で弾き続けるには、禅の修行のような忍耐力が必要です。一見地味に見えますが、ギターのリズムが崩れるとオーケストラ全体が崩壊するというプレッシャーは相当なもの。「目立たないけれど、実は一番重要」という自負が、ギタリストの精神を支えているのです。

もし、ギターの練習で「なかなか上手くならない」「基礎練習が辛い」と感じている方がいたら、視点を変えてみるのも良いかもしれません。ギターの上達には特有のコツがあります。詳しくは以下の記事も参考にしてみてください。 ギターが急に上手くなる人の特徴と練習のコツを解説

「イメージ」とは真逆の体育会系な上下関係

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「文化系部活だから、ほんわか楽しそう」と思って入部したら、意外と上下関係が厳しくて驚いた、というのもよくある話です。挨拶や礼儀はもちろん、準備や片付けの段取りには厳しいルールがあったりします。

特に注目すべきは、「インスペクター（インスペ）」と呼ばれる役職の存在です。コンサートマスターが音楽面のリーダーなら、インスペクターは運営面の実務指揮官。練習スケジュールの管理、場所の確保、指揮者との連絡調整など、事務方のトップとして機能します。しかし、その業務量は膨大で、精神的な負担も半端ではありません。

彼ら（彼女ら）がリハーサル開始の合図を出すと、部室の空気が一瞬でピリッと引き締まります。指揮者の機嫌を伺いつつ、ダレてきた部員を叱咤激励し、限られた時間で最大の成果を出そうと奔走する姿…。その高度な政治力と調整能力は、もはや社会人の管理職顔負けです。「インスペが怖い」と恐れられることもありますが、誰よりも部のことを考えているのは彼らなんですよね。

また、ステージマネージャー（ステマネ）も重要な役割です。演奏会当日の舞台裏を支配し、椅子の配置から照明のタイミングまでを完璧にコントロールします。黒服にインカムをつけて指示を飛ばす先輩の姿に、密かに憧れを抱く後輩も多いはず。こうした厳格な役割分担と規律が、あの一糸乱れぬアンサンブルを生み出す土台となっているのです。最近では、部活動のあり方そのものが見直されていますが、それでも集団行動で得られる経験値は計り知れません。

（出典：スポーツ庁『運動部活動の在り方に関する総合的なガイドライン』）※文化部活動においても準用される考え方が多く含まれています。

「用語」のイタリア語が日常会話を浸食する

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これが一番の「ギタマンあるある」かもしれません。楽譜に出てくるイタリア語の音楽用語が、いつの間にか日常会話で人の性格や状況を表す言葉として転用され、侵食していく現象です。

「今日の先輩、ちょっとペザンテ（機嫌が悪くて重い）だよね」とか「あいつはレッジェーロ（軽薄）だから信用できない」なんて会話が、部室の隅でこっそり交わされていませんか？

本来は美しい音楽表現のための言葉が、人間関係のドロドロした部分や、部内の空気を表現するスラングに変わってしまう。これは閉鎖的なコミュニティだからこそ生まれる独自の言語文化です。

外部の人には全く通じないこの隠語を使っている時、部員たちは「自分たちは特別な仲間だ」という秘密の共有感を感じているのかもしれません。

男女「割合」から見る「ギター マンドリン 部 ある ある」

ギタマンといえば、どうしても女子部員が多いイメージがありますよね。実際に多くの団体で女子比率が高く、その男女比の偏りが生み出す、独特の人間模様や「あるある」が存在します。男子部員の悲哀や、部内恋愛のリアルについて触れておきましょう。

「男子」部員が希少種として扱われる実態

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多くの学校で、ギター・マンドリン部は圧倒的に女子の割合が高い傾向にあります。そんな中で入部してくる「男子」部員は、まさに絶滅危惧種並みの希少存在です。一見すると「女子に囲まれてハーレム状態で羨ましい」と他部活の男子からは思われるかもしれませんが、現実はそう甘くありません。

まず、男子部員には自動的に「力仕事要員」としての役割が期待されます。コントラバスの運搬、ひな壇の設営、重い機材の移動…。「男子、ちょっとこれ運んで！」という女子たちの号令の下、黙々と肉体労働に従事することになります。そして、女子たちの圧倒的なパワーと結束力、マシンガントークの前では、男子は大人しく従うしかない…という構図も珍しくありません。

しかし、そんな環境で揉まれるからこそ、ギタマン出身の男子は気配り上手で、女性の扱い（というか女性社会での生き残り方）に長けた、コミュニケーション能力の高い人物に育つことが多いとも言えます。彼らは演奏技術だけでなく、処世術も部活で学んでいるのです。

「恋愛」事情と閉鎖的コミュニティの相関

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部活動といえば気になるのが「恋愛」事情ですよね。長時間一緒に練習し、放課後も休日も顔を合わせ、合宿で寝食を共にすれば、当然恋も芽生えます。音楽という共通の目的を持ち、苦楽を共にする相手に惹かれるのは自然なことです。

ただ、コミュニティが狭いがゆえのリスクも甚大です。「部内恋愛禁止」という暗黙（あるいは明文化された）ルールがある部活も多いですが、それでもカップルは成立してしまいます。順調なうちは良いのです。問題は、別れてしまった後です。

狭い部室の中で、元カレ・元カノと顔を合わせ続けなければなりません。最悪の場合、同じパート内や隣の席で演奏することになります。ロマンチックな愛の旋律を奏でる隣に、昨日別れた相手がいる…この気まずさは、想像を絶するものがあります。

周囲の部員も気を使ってペザンテな空気になりがち。それでも「演奏に私情は持ち込まない」と割り切って弾き続ける姿は、ある意味プロフェッショナルです。一方で、同じ音楽を作り上げる喜びを共有し、ゴールインするカップルも多いのが事実。部活婚なんて言葉もあるくらい、濃密な時間を過ごせる場所であることは間違いありません。

「合宿」という名の隔離施設での共同生活

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夏や春に行われる「合宿」は、技術向上だけでなく、精神修行の場でもあります。人里離れた山奥のセミナーハウスや民宿に隔離され、朝から晩までひたすら楽器を弾き続ける生活。コンビニに行くことすらままならない環境は、まさに「精神と時の部屋」です。

スケジュールは過密を極めます。「9時から12時までパート練習、13時から17時まで全体合奏、夜は21時まで個人練習」といった具合に、食事と睡眠以外の全ての時間が楽器に費やされます。「逃げ場がない」という極限状態の中で、指の皮がむけ、精神的にも追い詰められますが、不思議な連帯感が生まれるのもこの時です。

夜のミーティング（反省会という名の説教タイムの場合もあり）や、部屋に戻ってからの語らいで、先輩後輩の壁を超えて一気に仲が深まります。女子部員が多い部活ならではの、生活感あふれるエピソード（お風呂の争奪戦、ドライヤー待ちの行列、大量の洗濯物など）も、終わってみれば「あの時は大変だったね」と笑い合える良い思い出になります。

「先輩」絶対主義とインスペクターの重圧

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先ほども少し触れましたが、ギタマンにおける「先輩」の存在は絶対です。特に技術面での指導においては、先輩から後輩へと代々受け継がれていく「秘伝のタレ」のような教え、いわゆるオーラル・トラディション（口伝）が存在します。

例えば、マンドリンのトレモロについて「手首を固めるな」「もっと回転数を上げろ」といった指導や、運指における「次の音まで左手の音を残せ（音を切るな）」という指示。これらは楽譜には書かれていない、その部活独自の「解釈」や「伝統」であることも少なくありません。

時には「先輩の言うことは絶対」という空気に理不尽さを感じることもあるかもしれませんが、これらは先輩たちが過去に身体を壊したり、演奏で失敗したりした経験から導き出された「身体的知恵」であることも多いのです。

先輩たちは、後輩が同じ失敗をしないように、時に厳しく指導します。そして後輩もまた、自分が先輩になった時に同じことを後輩に伝えていく。この連鎖が、その団体特有の「サウンド」を作り上げているのです。厳しい指導の裏には、音楽への情熱と後輩への愛がある…と思いたいですよね。

まとめ：「ギター マンドリン 部 ある ある」で繋がる絆

ここまで「ギター マンドリン 部 ある ある」について、かなりディープに掘り下げてきましたが、いかがでしたか？

マンドリンの繊細なトレモロと腱鞘炎のリスク、ギターの地道な「チャカチャカ」が生むリズムの土台、マンドラやベースの知られざる苦労、そしてペザンテな人間関係や合宿での極限生活。これら全てが複雑に絡み合って、あの美しく儚いアンサンブルが生まれているのだと改めて感じます。

身体的にも精神的にもハードな部活ですが、だからこそ引退後も「同志」として強い絆で結ばれるのがギタマンの最大の魅力です。「あの時の合宿、死ぬほど辛かったよね」と笑って話せる仲間がいることは、人生において何物にも代えがたい財産です。

もし、現役で悩んでいる方がこの記事を読んでいるなら、伝えたいことがあります。その悩みや辛さは、全国のギタマン部員が共有している「あるある」であり、決してあなた一人だけのものではありません。それも全部ひっくるめて、かけがえのない青春の1ページになるはずです。どうか、その素敵な音楽を、仲間と共に奏で続けてくださいね！

最後に、もしギターのサイズ選びや種類について疑問を持っている方がいれば、こちらの記事も参考になるかもしれません。楽器の知識を深めることで、また新たな発見があるはずです。

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